Китайские киноленты завоевали главные призы на фестивале «Амурская осень».
На 23-м Открытом международном фестивале кино и театра «Амурская осень» лучшим фильмом была признана китайская картина «Незнакомцы, которых мы встречаем» режиссера Гоули Чжана. Ей был присужден Гран-при имени Валерия Приемыхова, актера и кинорежиссера, родившегося в Амурской области.
Благовещенск, где уже более двух десятилетий проводится этот фестиваль, находится всего в 750 метрах от Китая, разделенный рекой Амур. Короткое пятнадцатиминутное путешествие на теплоходе переносит в Хэйхэ, город с совершенно другой культурой и образом жизни.
Гоули Чжан, лауреат главной награды, — это прославленный китайский актер старшего поколения, а также режиссер и продюсер. Он удостоен многочисленных национальных наград, таких как «Цветение сливы», «Магнолия», «Сотня цветов» и «Летящее небо». Кроме того, он является лауреатом престижной национальной премии КНР «Золотой петух» и Каирского кинофестиваля за лучшую мужскую роль.
Его картина «Незнакомцы, которых мы встречаем» вдохновлена реальной, но при этом удивительной историей о девушке-убийце в свадебном платье. Сюжет разворачивается вокруг бывшего заключенного, который после освобождения встречает молодую и привлекательную женщину. Их изначальные, совершенно разные намерения меняются под влиянием жизненных обстоятельств.
Еще одна китайская работа, «По течению», получила признание жюри под председательством продюсера Алексея Рязанцева за выдающуюся режиссуру. Эту награду получил Чарльз Ху, дебютант в полнометражном кино, который прибыл на фестиваль из Тайваня. Он провел пять лет, снимая свой первый фильм в родном городе, тонкости которого он глубоко понимает. Главный герой — молодой машинист поезда, страдающий от незаживающей душевной травмы, связанной с уходом отца в неизвестном направлении, когда он был подростком. Отец оставил семью, почувствовав, что, находясь в поезде, он не движется никуда в своей жизни.
Впервые китайские фильмы участвовали в конкурсной программе, а не только во внеконкурсных показах, что, наряду с присутствием других зарубежных работ, заметно повысило статус фестиваля. В составе жюри работала продюсер из Китая Эстер Ли. Летом она посетила сочинский кинофорум «Евразия», где познакомилась с индийским режиссером Сиддхартой Джатлой, с которым теперь снимает фильм в Камбодже.
Эстер Ли также сообщила о разработке российско-китайского проекта «Черный шелк», посвященного Гражданской войне, который станет продолжением фильма «Красный шелк», ранее показанного в Китае и России.
Тем не менее, в сотрудничестве между нашими странами по-прежнему существует множество «трудностей перевода». Продюсер и основатель «Амурской осени» Сергей Новожилов поделился своим опытом работы в Китае пятилетней давности. Только на согласование сценария ушло два года, хотя Новожилов является опытным специалистом, сотрудничающим с китайскими партнерами в киноиндустрии более двадцати лет. Его проект имел полностью китайское финансирование и российских сорежиссеров и актеров. В итоге пришлось значительно переписывать сценарий и проявить немалое терпение. Несмотря на это, режиссер Полина Ольденбург, победительница прошлых лет, прямо из Благовещенска отправилась в Харбин с небольшой съемочной группой для создания нового фильма.
Признание актерских талантов
Актерские награды «Амурской осени» в этом году достались казахстанскому актеру Ержану Нурымбету за его роль в фильме Максима Кодарова «Ароматное сердце» и Айсанат Эдигеевой из Кыргызстана, сыгравшей в картине Радика Эшимова «Пламя». Российские зрители уже знакомы с Ержаном по недавнему фильму Малики Мухамеджан «Ласточка».
В фильме «Ароматное сердце» его трудно сразу узнать. Роль агрессивного, пьющего героя, который только что вышел из тюрьмы и получил донорское сердце учителя начальных классов, полностью преобразила актера. Анна Вартаньян, актриса питерского Театра имени Комиссаржевской и член жюри, вручая награду, выразила свое восхищение, заявив, что давно не видела такой мужской харизмы и энергии на экране. Несмотря на безусловный талант актера, слова о том, что подобного не было в кино последние годы, кажутся преувеличением.
Айсанат Эдигеева исполнила в фильме Радика Эшимова «Пламя» (также известном как «Огонь») три различные ипостаси одной героини — молодой женщины, пережившей потерю ребенка. Она предстает то как жертва, то как настоящая фурия, в зависимости от того, чьими глазами зритель смотрит на события. У свекрови своя версия происходящего, у соседа — другая, но существует и третья, истинная.
Фильм уже был показан на кинофестивале в Монреале, где получил специальное упоминание жюри и премию Ассоциации критиков Квебека. Мужа героини сыграл Омурбек Исраилов, популярный кыргызский актер и реальный спутник жизни Айсанат. Их свадьба широко освещалась во всех изданиях Центральной Азии, а интернет переполнен кадрами этого радостного события. Оба они — очень популярные, любимые и талантливые актеры.
Герой Омурбека также показан как жертва и как домашний тиран, и вновь правда зависит от точки зрения смотрящего. Этот художественный прием известен как эффект «Расёмон», по названию знаменитого фильма Акиры Куросавы 1950 года, где герои, участвовавшие в одном событии, по-разному его воспринимают и дают субъективные, иногда диаметрально противоположные, оценки.
В Кыргызстане «Пламя» вызвало небывалый резонанс, о чем рассказали кинематографисты из Бишкека. Интересно, что Радик Эшимов начал свою карьеру в КВН, окончил технический университет, работал репортером и телеведущим, начинал с комедийных проектов, а теперь создал такую яркую и глубокую картину, которая явно заслуживала не только актерской награды.
Иранские акценты и другие открытия
Фильм «Темная материя» независимого иранского режиссера Карима Лакзаде, показанный на фестивале в Карловых Варах, в Благовещенске был отмечен за лучший сценарий, написанный самим режиссером. Это история о молодых людях, которые не прошли кастинг и остались за бортом большого, желанного кинопроекта, и теперь решают снимать свое собственное кино, заручившись помощью метеорита. Эта черно-белая картина с редкими вкраплениями цвета отличается ярким визуальным решением и утонченным стилем, отсылающим к киноклассике 1960-х годов.
Еще один иранский независимый фильм, 10-минутная короткометражка «Дежурный врач» Судабе Камрани, получила приз Гильдии киноведов и кинокритиков в рамках короткометражного конкурса. Судабе Камрани — режиссер, художник и дизайнер, в ее фильмографии есть как игровые, так и анимационные работы. «Дежурный врач» — это на первый взгляд будничная и социальная история, которая неожиданно превращается в нечто невероятное. К гинекологу на прием приходит 19-летняя девушка, которой отказывают в аборте, после чего она осыпается осенней листвой, прорастает стеблями и веревками. Это один из самых поразительных фильмов по своему визуальному решению.
За операторскую работу был отмечен Руслан Рубаев из Владикавказа, который нетривиально снял фильм «Охотник» Заура Цогоева, ранее работавшего в документальном кино. Идея этой картины без диалогов принадлежит сценаристу и продюсеру Людвигу Джиоеву. Главного героя, подстрелившего священного оленя и попавшего под камнепад высоко в горах, что воспринимается как возмездие, сыграл актер и наездник Казбек Багаев из Северо-Осетинского конного театра «Нарты».
Лучшим короткометражным фильмом стала лента «№1158» выпускницы ВГИКа Наталии Акимочкиной. Она рассказывает историю подростка, подвергавшегося унижениям и побоям со стороны деспотичного отца. Когда глава семьи внезапно уходит из жизни, его сын на поминках не может произнести ни слова, поглощенный воспоминаниями о пережитых страданиях.
Это не единственная картина на фестивале, затрагивающая тему домашнего насилия. В основном конкурсе участвовала независимая работа «Шла Саша» Юли Войтюк, героиня которой бежит в никуда от издевательств мужа. Хотя мы уже знаем, благодаря китайской картине, что человек может отправиться в неизвестном направлении по причинам совершенно иного толка. Здесь же Саша прячется в мусорном баке, путешествует на попутках, едет на край земли, которым стала Териберка. На своем пути она встречает множество людей, вселяющих веру в жизнь своей готовностью помочь чужому человеку, оказавшемуся в беде. Но ее бегство скорее напоминает попытку убежать от самой себя и своих неразрешимых внутренних проблем, нежели от насильника.
Аргентинская картина «Лестница Лули» Кристиана Саласа получила приз прессы. В титрах указано: «Посвящается тем, кто путешествует со своими сокровищами». Фильм начинается как история девочки Лули, которая ходит в школу, фантазирует, путешествует во времени и пространстве, но финал полностью меняет картину мира, выстраивающуюся в сознании зрителя.
Новые имена и культурный обмен
В фестивале участвовали преимущественно молодые режиссеры, многие из которых были дебютантами. Так что обращение патриарха Александра Адабашьяна к молодежи со словами «Поднимите руку, кому больше 80-ти?» вызвало бурную реакцию юных коллег. При этом на фестивале удалось сохранить возрастное равновесие, не обидев никого, что часто случается на молодых кинофорумах.
Поразительно, сколько людей приходит в киноиндустрию из самых разных сфер. Некоторые молодые режиссеры, например, работают в посольствах. Маркетолог одного из банков Таджикистана еще недавно не мог и представить, что будет снимать кино. Впервые он создал четырехминутный фильм после пятидневной кинолаборатории, представил его на сочинской «Евразии» и теперь приехал в Благовещенск, где открыл в себе еще и талант переводчика. В ходе одной из дискуссий он подключился к диалогу и помог иранским кинематографистам участвовать в нем, благодаря тому, что они говорят почти на одном языке. Таких небольших, но важных открытий в бурном интернациональном потоке фестиваля было немало, и это стало его большим преимуществом.
